Analyse von Kunstwerken von Kindern

Analyse von Kunstwerken von Kindern.

Analyse von „Malerarbeiten“.” für ihren künstlerischen Wert.

Jeder Lehrer, der Kunstunterricht mit Kindern durchführt, sollte in der Lage sein, die Arbeit eines Kindes zu bewerten, Sehen Sie seinen künstlerischen Wert, orientiert sein, was sie sind, und inwieweit die Zusammensetzung und die dargestellten Formen charakteristisch für die Entwicklungsphase eines bestimmten Kindes sind.

Zu, Was ist naiv süß an Werk fünf?- oder ein sechsjähriges Kind, Selbst bei einem zehnjährigen Kind könnte dies auf eine gewisse Verzögerung hinweisen, und vielleicht sogar geistige Behinderung. Aus diesem Grund haben wir Reproduktionen von Werken von Kindern unterschiedlichen Alters aufgenommen, einen Überblick über die Entwicklungsformen des Kinderzeichnens geben.

Bunte Komposition aus geometrischen Figuren. Kleber. Monika, lat 7. Jugendpalast, Warschau.

Zu Beginn des Unterrichts spielten die Kinder damit, unbemalte geometrische Holzkörper in verschiedenen Kompositionen anzuordnen. Dann malten sie sie in beliebigen Farben auf Papier. Monika konnte und konnte die Form von Gegenständen nicht zeigen, Also malte sie die Komposition flach.

Mit welchem ​​Sinn kontrastierte das Kind kalte Farben mit warmen?, wie es die Mitte der Komposition durch Größe und Farbe betonte! Die gesamte Zusammensetzung der Feststoffe „steht” fest auf dunklem Untergrund, und der neutrale graue Hintergrund bringt alle Farben zusammen. In dieser mit äußerst einfachen Mitteln erreichten Komposition liegt eine gewisse Monumentalität.

Farbkomposition. Aquarell. Chris, lat 5. Jugendhaus der Kultur, Łódź.

5-Sommer Krzyś wollte wahrscheinlich ein architektonisches Objekt zum Ausdruck bringen. Mit kräftigen Pinselstrichen markierte er drei Bögen, die unten in Vertikalen übergingen. Der „Balkon“ ruht auf den Bögen”, deren Vertikalen und Horizontalen die krummen Linien der Bögen ausgleichen, Sehr dekorativ ist es auch, die Quadrate anhand der Stücke mit rhythmisch angeordneten Diagonallinien zwischen den Bögen zu füllen. Die gesamte Komposition wird von kühlen Rottönen dominiert, bildet einen schönen Kontrast zu den gelben Streifen des „Balkons“.” und ein dunkelblauer Fleck auf der linken Seite des Gemäldes.

Ein farbenfroher Mann aus einem Märchen. Tempera. Oles, lat 7. Jugendpalast, Warschau.

Mit kräftigen Strichen eines flachen Pinsels malte Oleś seinen kleinen Mann und passte ihn perfekt in das Rechteck eines großen Blattes Papier. Die Figur ist sehr dekorativ und flächig behandelt, wunderschön eingefärbt. Auch die violetten Flecken des Hintergrunds wirken dekorativ. Die Mitte der Komposition wird mit warmen Akzenten akzentuiert, gelbe Flecken, Das kühle Grün des Kopfes kontrastiert wunderbar mit den edlen rosa Farben. Die kontrastierende Kombination der Farben der Figur und des Hintergrunds wird durch die weißen Teile des Papiers gemildert. Wahrscheinlich hat Oleś sie nicht übermalt, weil er Angst hatte, „Er wird überschwemmt werden”. Das Kind nutzte den freien Platz auf der linken Seite des Bildes, um einen dekorativen Baum zu platzieren, dessen vertikaler Stamm die diagonalen Linien der restlichen Komposition perfekt ausgleicht. Vielleicht waren die Inspiration für diese Arbeit einige Erinnerungen an Illustrationen zu Geschichten über Indianer, die ich einmal gesehen hatte, Dies mindert jedoch nicht den künstlerischen Wert von Oleśs Kompositionen, Das ist sein Originalwerk” voller Charme.

Rotkäppchen. Kleber. Wojtek, lat 8. Jugendpalast, Warschau.

Auf diesem Bild können wir die Straße sehen, wo Bäume wachsen. Rotkäppchen geht die Straße entlang und man kann es deutlich sehen, dass er es eilig hat. Unter den Bäumen, gegenüber dem Mädchen, läuft ein schwarzer Wolf. Diese beiden Formen auf der linken Seite der Komposition werden durch die Form des Hausteils auf der rechten Seite des Bildes ausgeglichen. Auffällig ist auf diesem Bild die Art und Weise, wie Wojtek die Straße darstellt, die er in einer Wellenlinie malte, bildet einen schönen Kontrast zu den Baumstämmen. Baumkronen variieren in Größe und Farbe. Wojtek beobachtete und erinnerte sich, Die Bäume sind nicht gleich, und er könnte es so ausdrücken, dass es nicht nur einen Unterschied in den Werten gibt, aber auch grüne Farbtemperaturen. Im Bild dominieren kalte Töne, die die kleineren ausgleichen, aber intensive rote Flecken auf der Kleidung des Mädchens und ein Stück des Hauses mit einem weißen Fleck am Fenster. Wojtek verwendete nur schwarze Farbe, um den Wolf zu malen. In dieser Komposition verwendet Wojtek nur die Symbole, die zur Darstellung des Inhalts erforderlich sind. Es ist ausdrucksstark und einzigartig. Sein Wert wird nicht durch Wojteks sichtbare Mängel bei der Anwendung der für ihn neuen Technik der Leimmalerei gemindert.