Die Natur der Kinderkunst und Methoden der Einflussnahme.
Das Kind entwickelt sich über mehrere Jahre intensiv. In dieser Zeit verändert sich viel, und auch seine Arbeit verändert sich. Zwei Babybilder- oder dreijährige unterscheiden sich stark von den Bildern von zwölf- und dreizehn. Während dieser gesamten Zeit kann sich der malerische Ausdruck des Kindes falsch und fehlerhaft entwickeln, aber diese Entwicklung kann in einer dem Wesen des Kindes entsprechenden Weise und malerisch zu Recht erfolgen.
Bereits in den ersten Lebensjahren eines Kindes, Zeichne deine naiven „Bilder“, verwendet bestimmte Formen. Dabei handelt es sich zunächst um Geraden oder Kurven, stark oder zart, Zickzack, Punkte, Kreise, Dreiecke, Rechtecke usw. Mit solchen Elementen drückt das Kind immer klarere Bilder aus, die Realität darstellen. Einzelne Bildformen reifen nicht bei allen Kindern gleichzeitig heran. Manche entwickeln sich schneller, in anderen langsamer, aber im Grunde verfolgen sie alle den gleichen Entwicklungspfad von einer primitiveren und naiveren zu einer reiferen Form, d.h. die dargestellte Realität klarer und vollständiger zum Ausdruck bringen.

Ein Eingriff von außen in die Welt des Schöpfers birgt immer eine große Gefahr. Fremde Einflüsse stören das kreative Gleichgewicht des Autors sehr leicht, Statt Fortschritt und Entwicklung verursachen sie Hemmungen, und sogar eine Degeneration der Form. Bilder aufgrund unsachgemäßer Einflüsse, zusammen mit dem Verlust authentischer Erfahrung, sie verlieren ihre Suggestivität. Statt formaler Zusammenhänge und Lösungen, erscheint normalerweise unfruchtbar, objektive Beschreibung, manchmal sogar tot und trivialisiert. Im Bereich der Kunst jegliche Intervention und Hilfe von außen, wenn es zu positiven Ergebnissen kommen soll, muss äußerst diskret sein, sensibel für künstlerische Befindlichkeiten und sehr nachdenklich.
Wir haben es bereits erwähnt, dass das Kind lebendige Bilder in der Fantasie sieht und ihnen in der Arbeit eine konkrete Form geben möchte. Daher muss er dazu nicht ermutigt werden. Oft wird diese Arbeit in Form von Spielen erledigt. Aber auch dann ist es etwas Wichtiges für das Kind, und sogar ernst. Diese Aufgabe wird nicht als Unterhaltung betrachtet, Aber er arbeitet konzentriert und konzentriert und überwindet immer einige Schwierigkeiten, und so entwickelt es sich.
Es ist nicht ratsam, dass der Pädagoge das Kind seinem Schicksal überlassen und seiner Arbeit passiv zusehen sollte. Zu diesem Thema, sowie in anderen, Es gibt zweifellos schlechte, aber auch gute Lehrmethoden, und diese müssen klar unterschieden werden.

Daher besteht die Hauptaufgabe des Pädagogen darin, eine günstige Atmosphäre für die Entwicklung der kindlichen Kunst zu schaffen und sie resistent gegen verschiedene schädliche äußere Einflüsse zu machen..
Kind, wie wir bereits erwähnt haben, Er schaut sich ständig die Bilder anderer Menschen in seiner Umgebung an und erinnert sich daran, Daher kann es sein, dass er unfreiwillig anfängt, sie nachzuahmen. Daher sollte der Erzieher zunächst eine Atmosphäre schaffen, was diesen Trend ausschließt, d.h. Ermutigen Sie Ihr Kind, an seine eigene Ausdrucksfähigkeit zu glauben. Das Kind soll überzeugt werden, dass selbst eine weniger lesbare und weniger mit der Realität übereinstimmende Form vor allem deshalb wertvoll ist, dass sie ihr eigen ist. Er nimmt diese Auffassung gerne an und übernimmt selbständige Arbeiten mit dem Ziel des kreativen malerischen Ausdrucks.
Der Lehrplan und die verwendeten Methoden sollten in erster Linie das Alter des Kindes berücksichtigen. Bei den Kleinsten beginnen wir mit einem freien und ungehemmten Zeichnen aus der Fantasie, und zwischen dem Jahr 10 ich 14 Wir nehmen eine Studie aus der Natur. Zwischen diesen beiden Extremphasen muss das gesamte Programm logisch aufgebaut werden. Es sollte jedoch nicht schematisch oder starr sein, aber so, die immer an die individuelle Entwicklung des Kindes angepasst werden kann, nach seinen Vorlieben und Fähigkeiten. Eine starre und schematische Einteilung in Klassen wird hier immer gefährlich sein. Dabei geht es nicht um irgendeine Rangfolge der Themen, sondern um die Entwicklung und Vertiefung des malerischen Inhalts des Bildes, sein Ausdruck in der Form und Wirkungsweise der Farben. Die Gliederung des Programms in starre und schematische Fächer wird unsere Arbeit erschweren, Wenn wir andererseits ein Problem ausgeschöpft haben und mit einer Arbeitsweise „gesättigt“ sind, sollten wir uns sofort einer anderen widmen, um die verschiedenen Möglichkeiten zu erkunden. Diese Art von Programm erfordert eine langfristige Entwicklung, deren Zeit in verschiedenen Teams variieren wird. Die Grenzen dieser Zeiträume müssen vom Pädagogen stets erspürt werden. Rückfälle und Wiederholungen selbst erfolgreicher Studien zur Vertiefung sind unvermeidlich.
Im Laufe der Geschichte der Malerei wiederholt sich immer wieder eine kleine Anzahl der gleichen Themen, und doch bringt jede Epoche und jede Individualität neue Perspektiven und neue Aussagen. Es ist also gleichgültig, ob wir im Programm das Thema Hund an die erste Stelle setzen, dann Ziegenthema, oder umgekehrt, aber es ist nicht gleichgültig, wie wir beide Themen entwickeln werden. Das Kind beginnt seine Arbeit schon früh mit dem schwierigsten Thema, wegen des Menschen, weil er sich in der Materie am besten auskennt. Stillleben gilt als einfacheres Thema, und damit werden wir uns am Ende befassen.
Es scheint sehr schwierig zu sein, einen detaillierten Lehrplan für dieses Fach aufzustellen, wo es so viele relative Werte gibt. So richten Sie ein rationales Programm ein, denn ein Kind auf der untersten Stufe zeichnet und malt auf seine Art „perfekt“.. Wichtig ist, Interesse zu wecken, Liebe, aber zwangsläufig kehren wir zu denselben Aufgaben zurück, die unter guten Bedingungen dank des Erfindungsreichtums des Kindes reifen und wachsen.
Auf der untersten Bildungsstufe sollte die Arbeit des Kindes mit großer Freiheit behandelt werden. Während der Entstehung des Gemäldes resigniert das Kind häufig von der ersten Idee und verändert diese, und ändert sogar das Thema und den Inhalt des Bildes. Er sucht nach Lösungen, aber wenn im Bild eine zufällige Form entsteht, das Kind nimmt es auf und verwendet es bei der weiteren Arbeit. Der Erzieher sollte darüber Bescheid wissen und das Kind nicht in Verlegenheit bringen, Erlauben Sie ihm vielmehr, glückliche Zufälle auszunutzen.
Daher sollte das Thema auf niedrigeren Bildungsniveaus nicht eingegrenzt werden, sondern gehen Sie lieber mit großem Verständnis damit um.