À propos des talents de peinture des enfants

À propos des talents de peinture des enfants.

Déjà au début du 20e siècle, on considérait, que les dessins et peintures d'enfants appartiennent au rang des gribouillis sans valeur, et devenir précieux dans les années suivantes, lorsqu'il est approché par des adultes. Ce malentendu a continué à s'approfondir, parce que des modèles prêts à l'emploi sont utilisés dans la pratique de l'enseignement depuis de nombreuses années, qui sont inclus dans les manuels, et ils ont été développés par des auteurs qui n'avaient aucune compréhension de l'art. En conséquence, les capacités innées des enfants et toute invention créative ont été méthodiquement tuées. Plus tard, les manuels avec des modèles prêts à l'emploi ont été rejetés, mais la science était basée sur les principes de la reproduction objective de la réalité. Ce système d'apprentissage n'a pas non plus donné de bons résultats. Cette méthode ne peut pas développer les capacités créatives d'un enfant, donc, le plus souvent, après quelques années d'une telle éducation, les enfants ne travaillent pas mieux, mais pire, et ils sont complètement découragés du sujet (qui peut être facilement vu dans presque toutes les écoles d'enseignement général). Ainsi l'enfant (un futur adulte) a peu à peu épuisé son potentiel créatif, qui dans l'éducation moderne peut être développée non seulement pour acquérir des compétences techniques en dessin, mais aussi pour former une psyché humaine vivante et créative.

Dessin conceptuel d'un arbre réalisé par 2- ou un enfant de 3 ans.

Les cubistes français ont d'abord remarqué la valeur spécifique de l'art des enfants. Ils s'opposent catégoriquement à toutes les tendances naturalistes, ils ont cherché de nouvelles solutions basées sur l'art de l'homme primitif et ont remarqué des analogies typiques entre le travail de l'homme primitif et l'enfant.

Depuis lors, l'évaluation et la vision de l'art des enfants ont changé. Actuellement, ce problème n'est pas généralisé et il n'est pas fait mention de l'impuissance et du gribouillage de l'enfant. Il y a de bonnes et de mauvaises solutions parmi les œuvres d'enfants, et aujourd'hui nous distinguons les vraies grottes des belles expressions picturales d'un enfant. Des expositions de peintures d'enfants sont désormais organisées dans le monde entier, et les artistes et experts en art y trouvent les avantages d'excellentes et très précieuses solutions de peinture.

Une solution plus riche au dessin conceptuel d'un arbre par un enfant légèrement plus âgé.

Aujourd'hui, on parle généralement de la capacité de peindre chez tous les enfants. Une équipe d'enfants bien dirigée, donc ça, sans formules prédéfinies, et seules des conditions favorables sont créées pour l'objet, fonctionne efficacement et avec de bons résultats. En même temps, il faut se rappeler, qu'il y a des individus dans chaque équipe, qui vivra et verra le monde différemment, afin qu'ils comprennent et expriment leurs intentions différemment. Si on ne mesure pas le travail des enfants avec un grade mort et sclérosé, mais nous respecterons les différences individuelles des individus, nous pouvons mieux et plus précisément évaluer les résultats.

Un dessin conceptuel d'une maison faite par un petit enfant.

Les enfants sont créatifs par nature, ils naissent avec ces capacités et ces capacités peuvent être éduquées et développées dans des conditions favorables. N'oublie pas, que l'étude de ce sujet ne consiste pas dans le développement de compétences techniques ou dans la mise en œuvre de formulaires spécifiques et prêts à l'emploi, mais en activant l'expression de sa propre, nouveau.

Si nous insistons si fortement, que ce sujet ne doit pas être "enseigné", ce n'est pas par contradiction et préjugé contre l'enseignement lui-même, mais c'est pourquoi, qu'il y a une loi, selon lequel dans le domaine de l'art toute forme est « apprise » (même la sienne) dès qu'il est assimilé, il perd ses caractéristiques créatrices et meurt. Lorsque la forme est répétée, les nuances subtiles et les vibrations sont généralement perdues, indispensables à une expression authentique et créative.

Les matières scientifiques développent les connaissances de l'élève, et cet objet évoque la fantaisie, la capacité de ressentir et de comprendre inconsciemment. Si on ne dérange pas les enfants dans leur travail, mais nous aidons habilement, ils fonctionnent facilement et bien. Si, toutefois, dans le groupe de classe, il est différent, ce n'est pas la faute des enfants, mais très probablement la mauvaise méthode d'enseignement a été utilisée.